jueves, 27 de noviembre de 2014
lugares donde se pude estudiar el diseño grafico
Ser Diseñador Gráfico consiste en desarrollar piezas o acciones con textos e imágenes para lograr que alguien haga algo. ¿Una ONG quiere evitar que las personas se contagien de HIV? Diseñás una campaña con varios afiches. ¿Una empresa de indumentaria deportiva se quiere diferenciar de otra? Le diseñás un logotipo. ¿El Estado provincial quiere que los pibes no se maten cuando salen de bailar por manejar borrachos? Diseñás una animación en la que se explican lo riesgos de vincular bebidas alcohólicas y manejar vehículos. ¿Un club de fútbol quiere vincular a sus socios de manera efectiva? Diseñás un sitio que los reune a partir del intercambio de imágenes, videos y anécdotas. ¿Un destino turístico (digamos, Mendoza) quiere ser más conocido? Diseñás una revista sobre bodegas y deportes extremos en esa provincia.
A los diseñadores les importa que las personas hagan cosas a través de las imágenes que desarrollan, y NO las imágenes en sí. Si tu intención es hacer web sites locos, aprender a hacer intervenciones quirúrgicas en Photoshop o convertirte en un gamer experto, no estudies Diseño Gráfico. Un buen diseñador es el que logra desarrollar acciones y no aquel que hace imágenes bellas, impactantes o a la moda. Los diseñadores hablan con imágenes, para que otros hagan cosas. Esto es bastante más difícil de lo que parece. Desde pequeño a cada uno de nosotros nos enseñaron a hacer cosas con palabras, pero no a hablar y lograr que otro haga algo a partir de unas imágenes combinadas de distintas formas.
Segundo, un diseñador no trabaja para sí mismo sino a partir del pedido o las necesidades de un cliente. Un diseñador muy emprendedor puede proponer un proyecto a una organización y llevarlo adelante, pero esto es poco habitual. Lo más frecuente es que una empresa contrate a un diseñador para un fin determinado: una discográfica te llama porque necesita alguien que diseñe discos, una editorial te convoca para hacer una revista, una empresa de Internet te llama para rediseñar su sitio, un grupo de abogados necesitan que su estudio sea identificado a través de una marca, etc.
Diseñar no consiste en saber manejar sofware (como Adobe Illustrator o Photoshop), sino usar esas herramientas (entre otras) para lograr cosas: educar, persuadir, ordenar, convencer, informar, orientar, vender, diferenciar. Hay instituciones tan serias como la Universidad de Buenos Aires que no incluyen ni una sola hora de enseñanza en el manejo de aplicaciones en los cuatro años que dura la carrera (incluyendo el Ciclo Básico Común).
Diseño gráfico no es ilustración, no es publicidad, no es programación ni es Bellas Artes. La base conceptual del Diseño no es la creatividad ni el ingenio, sino la proyección estratégica. No hace falta ser un experto en ilustración para estudiar Diseño Gráfico, sino sólo tener algunas habilidades o interés en la visualidad: el diseñador gráfico se ayuda del dibujo no para reproducir la realidad como si fuera una cámara de fotos sino para pensar. Los diseñadores hacen muchos bocetos y dibujos para poder desarrollar proyectos. Es mil veces preferible saber mucho sobre cine, video, historia del arte, comics o incluso literatura a ser un capo copiando personajes de manga con Corel Draw. Lo que destaca a un diseñador respecto de otro es su habilidad para consumar acciones a través de proyectos. Y eso se logra usando el mate, no calcando figuritas. A las manos las maneja el cerebro.
El Diseño Gráfico es una carrera en permanente mutación. La carrera hoy no se parece mucho a lo que era en los '90 y sigue cambiando vertiginosamente. El escenario actual es bastante feroz pero hay posibilidades de desarrollo profesional. Por una situación de coyuntura internacional, hoy los diseñadores gráficos latinoamericanos (y en particular los argentinos) somos muy competitivos internacionalmente: alta formación con honorarios accesibles para el mercado global. A muchos clientes suele no importarles donde es que vive su diseñador ni su programador. Desde Turquía te contratan para diseñar escenarios de videojuegos para teléfonos móviles, desde New York te piden que generes documentos digitales que muestren la evolución de inversiones en la bolsa, en México necesitan que rediseñen una revista, una galería de arte de Bélgica quiere tener un nuevo web site. El cliente puede estar en cualquier parte del mundo, el programador en Bangalore (India) y el diseñador en Buenos Aires (Argentina). Mientras todos sepan cómo hacer su trabajo, manejen un nivel razonable de inglés y tengan una conexión a Internet relativamente decente, la región en la que uno vive no es un factor tan determinante como en otras disciplinas. Por supuesto, no voy a mentirles, la competencia es muy fuerte, pero esto pasa en todos los mercados profesionales
aquí va un listado de sedes posibles en las que estudiar Diseño Gráfico en la C. A. de Buenos Aires y el conurbano bonaerense (es decir, los alrededores de la ciudad de Buenos Aires). No están enumeradas en ningún orden en particular (mérito, calidad, prestigio). Sugiero que las recorras e investigues más si son de tu interés.
1) Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo, Universidad de Buenos Aires (UBA). Ciudad Universitaria, C. A. de Buenos Aires.
2) Facultad de Ciencias de la Comunicación, Universidad de Ciencias Empresariales y Sociales (UCES) Paraguay 1401 C. A. de Buenos Aires, Carrera: Lic. en Diseño Gráfico y Comunicación Visual.
3) Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad de Belgrano (UB). Zabala 1837, C. A de Buenos Aires. Carrera: Lic. en Diseño Gráfico
4) Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo (UP). Córdoba 3501, C. A. de Buenos Aires. Carrera: Diseño Gráfico.
5) Facultad de Planeamiento Socio Ambiental, Universidad de Flores (UFlo), Pedernera 288, C. A. de Buenos Aires. Carrera: Diseño Gráfico.
6) Departamento de Humanidades y Artes, Universidad Nacional de Lanús (UNLa), 29 de Septiembre 3901, Remedios de Escalada, Lanús, Prov. de Buenos Aires. Carrera: Lic en Diseño y Comunicación Visual.
7) Facultad de Informática, Ciencias de la Comunicación y Técnicas Especiales, Universidad de Morón (UM), Cabildo 134, Morón, Prov. de Buenos Aires. Carrera: Lic. en Diseño Gráfico (Multimedial / Publicitario).
8) Facultad de Comunicación y Diseño, Universidad Argentina de la Empresa (UADE), Lima 717, C. A. de Buenos Aires, Carrera: Lic. en Diseño Gráfico.
9) Facultad de Ciencias de la Comunicación, Universidad Abierta Interamericana (UAI), San Juan 951, C. A. de Buenos Aires. Lic. en Diseño Gráfico.
10) Escuela de Diseño Gráfico, Universidad Argentina J. F. Kennedy (UK). Bme. Mitre 1411, C. A. de Buenos Aires. Lic. en Diseño Gráfico.
SUBIDO POR (GERARDO GABRIEL RÍOS MACEDO) de 1 "A" hackers darks
luhares donde xd
kkk++++zs l
60
ejemplos de diseño grafico
y por ultimo algunos ejemplos de diseños gráficos que van desde cosas simples asta lo mas complejo y la gran variedad de temas que abordan desde cosas del colegio, adicciones, gustos,etc....
(subido por: alexis cantellano navarro 1A hakert #1)
(subido por: alexis cantellano navarro 1A hakert #1)
lugares donde su pueden estudiar el diseño grafico
Sin lugar a dudas el mejor lugar donde puedes estudiar diseño gráfico es en la ENAP (Escuela Nacional
de Artes Plásticas) de la UNAM. Que no te
engañen diciéndote que es muy difícil entrar y que esta
carrera se enseña mejor en otras escuelas. La UNAM es la
mejor Universidad existente en
todo Iberoamericana. Después de terminar tu carrera
probablemente la Universidad te abrirá las puertas para
presentar tus trabajos en museos, dependiendo de la rama
en la que te quieras especializar.
¿No sabes dónde estudiar diseño gráfico o bien no sabes qué escuela es la que más te conviene? Incluso puede que todavía no tengas bien claro si deberías ser diseñador pero aún, que ni si quiera sepas que es la carrera del diseño gráfico.
Bueno, existe una gran oferta de escuelas de diseño gráfico por todos lados, así que enfocaré este tema principalmente a escuelas de nivel licenciatura ubicadas en México. Si no eres de México por favor baja al final del artículo.
Esta es una lista de universidades en México de conocido prestigio para estudiar esta profesión sobre la que tratamos exclusivamente en OrigenArts.
Encontrarás el nombre de la universidad, el nombre de la carrera en la institución y enlaces a los sitios web oficiales apuntando directamente a la descripción de la carrera para que profundices por ti mismo.
Es muy importante que realices tus propias conclusiones.
Primero define bien qué es lo que quieres, compara la oferta de las instituciones y analiza todas tus necesidades y circunstancias particulares para que puedas tomar una buena decisión.
(por: alexis cantellano navarro 1A hackers #1)
(por: alexis cantellano navarro 1A hackers #1)
miércoles, 26 de noviembre de 2014
¿Cuál es el rol del diseñador gráfico dentro de la sociedad actual?
El mundo está saturado de información, saturado de ideas, pero no todas las ideas son sinónimo de progreso. Los diseñadores debemos ser capaces de discriminar las ideas que contribuyen a un bien social de las que no, y dejar de guiarnos meramente en la rentabilidad y beneficio monetario que conllevan.
La Sabiduría según una definición muy explícita de la misma es: «La forma correcta de aplicar el conocimiento», entonces hago una invitación a aplicar nuestros conocimientos sobre comunicación visual de manera adecuada.
La innovación radical identificada por Donald Norman podría tal vez ser la indicada para revolucionar el mercado actual, ya que habla de descubrir nuevas parábolas, y dejar de escalar las ya existentes, y de esta manera podríamos re-plantearnos su nivel de importancia y contribución a la sociedad.
Los diseñadores se refieren a "los individuos para quienes diseñamos" con diferentes términos que desde 1980 hasta el 2010 han fluctuado entre los siguientes: Consumidor — Cliente — Usuario — Adaptador — Co-creador, siendo "usuario" el término más utilizado. Propongo como siguiente eslabón en terminología, la denominación: persona . Simplemente diseñamos para personas, para individuos pares, no deberíamos esperar nada de ellos, sino más bien hacerles propuestas para mejorar su calidad de vida en base a un crecimiento sano, y no explotando los recursos naturales a raíz de sus caprichos, o por beneficio propio o empresarial, ningún profesional con ética intachable debería fomentar el levantamiento de proyectos que sean perjudiciales, o simplemente de poca relevancia para el crecimiento del ser humano.
Conclusión
Actualmente el diseño se dedica activar el comercio, y lo que necesitamos es un diseño más orientado al bienestar colectivo. Tal como decía el pionero Steve Jobs: “El cliente no sabe lo que quiere, hasta que se lo muestras”. Nuestra misión radica en hacernos responsable de lo que mostramos. }
Eduardo Atanacio Herrera 1"A" hackers dark cuarta parte
ejemplos de diseños gráficos
A continuación tenemos algunos ejemplos de diseños gráficos:
illustrator
corel draw
photoshop
Eduardo Atanacio Herrera
1"A"
hackers dark
cuarta parte
áreas de practica (DISEÑO GRÁFICO)
ÁREAS DE LA PRACTICA PROFESIONAL
El campo del diseño gráfico abarca cuatro áreas fundamentales cuyos límites se superponen parcialmente en la actividad profesional. La clasificación se basa en la noción de que cada una de las áreas requiere una preparación y un talento especiales o asesoramiento especial de acuerdo a la complejidad del proyecto. Las áreas son:
- DISEÑO PARA INFORMACION: incluye el diseño editorial. Generalmente estos productos se clasifican de acuerdo al tamaño de información que disponen en afiches, flyers o volantes, libros, periódicos, revistas, catálogos, CD, DVD, etc. Además abarca la señalética, que incluye señales de peligro, señales de tráfico, señales de banderas marítimas,señales de ferrocarril, entre otras. Los folletos se clasifican de acuerdo a su número de páginas y pueden ser dípticos (dos páginas), trípticos (tres páginas), etc. También se los divide en publicitarios, propagandísticos, turísticos, entre otros. Dentro de esta clasificación entra también la infografía, mapas, gráficos y viñetas.
- DISEÑO PARA PERSUASION: Es el diseño de comunicación destinado a influir sobre la conducta del público. Incluye la publicidad y la propaganda. Además entran en esta clasificación la identidad corporativa que comprende marcas, iso-logotipo, papelería comercial y fiscal, billetes, aplicación de marca en arquigrafía e indumentaria, gráfica vehicular; las etiquetas, las cuales pueden ser frontales, colgantes, de seguridad, envolventes, etc.; y los envase, los más comunes son los rígidos, semirígidos, flexibles y las latas.
- DISEÑO PARA EDUCACION: Incluye el material didáctico como los manuales instructivos, indicaciones de uso, fichas didácticas educacionales, etcétera. También entran la cartelería de seguridad industrial y señalización de espacios de trabajo.
- Diseño para administración: Comprende el diseño de formularios, señalética urbana, billetes, sellos postales, pagarés y en general, cualquier pieza que sea susceptible de falsificación.
- DISEÑO TIPOGRAFICO: tipos sans serif o palo seco, con serif, gestuales, góticas, caligráficas y de fantasía.
- DISEÑO DE MINSTRUMENTOS DE MANO: pantallas de relojes digitales, de teléfonos móviles, de cámaras digitales, y otros aparatos.
- Eduardo Atanacio Herrera 1"A" hackers dark cuarta parte
diseñadores y sus aportaciones del (DISEÑO GRÁFICO)
1.- storm thorgerson
Británico
Considerado por muchos como una de las mentes más creativas del Reino Unido, Thorgerson falleció el pasado 18 de abril, víctima de cáncer. El diseñador gráfico, conocido por haber creado algunas de las portadas de los álbumes del grupo Pink Floyd, como “El lado oscuro de la luna” (“The Dark Side of the Moon”), inició su carrera con el grupo de diseño británico Hipgnosis, fundado en los pasados años sesenta, y el estilo de sus creaciones lo convirtieron en un artista destacado de su tiempo. Además de su trabajo con Pink Floyd, Thorgerson colaboró en las portadas de otras importantes agrupaciones y músicos como Led Zeppelin, Peter Gabriel, Phish, Styx, The Cranberries y Muse, entre otros. Muchas de sus creaciones tienen elementos del surrealismo, tanto que su mirada ha sido comparada por algunos críticos con la de Salvador Dalí.
2.-andreas preis
aleman
creado por : Eduardo Atanacio Herrera 1 A hackers dark cuarta parte
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